中国戏曲节2010 Chinese Opera Festival 2010

中国戏曲节2010  Chinese Opera Festival 2010

中国戏曲节2010  Chinese Opera Festival 2010

中国戏曲艺术是中华文化的瑰宝。这种戏剧形式在长期发展过程中先后衍生三百多个剧种,因地域、方言、民风不同而各具特色。此次「中国戏曲节」活动由康乐及文化事务署特别举办。为期48天的戏曲节的展示内容包括不同地域而姿采各异的八个剧种,包括京剧、潮剧、越剧、昆剧、川剧、莆仙戏、正字戏及粤剧,并邀得12个来自不同省市的著名剧团参演。此外,大会亦安排了多场讲座、展览和研讨会,以加深观众对各个剧种和演出流派的认识。

香港康文署高级经理李明珍介绍说,为了进一步推广中国戏曲及让市民了解其蕴含的中华文化,康文署计划由2010年起每年献上“中国戏曲节”,以此弘扬中国传统戏曲,促进文化交流和鼓励创新,更希望通过每年举办这一活动,让香港成为对外展示中国戏曲艺术的平台。并且为了让观众更好地了解演出内容,每场表演都附有中英文双语字幕,并且还会在演出之余举办多场讲座和研讨会等。

此次戏曲节的开幕大戏是由京剧程派艺术领军人物之一迟小秋领衔的程派传人共同献上的,更有很多内地与香港的著名剧团联合演出的经典剧目,以及稀世珍贵的古老剧种参展,还有著名南音音乐家们的精彩献唱。

 

京剧
京剧形成于北京,主要腔调为西皮、二黄。京剧角色行当大体分生、旦、净、丑四行。乾隆五十年,以二黄调为特色的徽班进京;至嘉庆、道光期间湖北皮黄戏艺人也先后进京,以中州韵湖广音演唱皮黄戏,形成有北京特色的皮黄戏——京戏。二百多年来,唱词、念白及字韵上渐趋北京化,并使用了二胡、京胡等乐器,发展成为一种成熟的表演艺术。

北京京剧院
北京京剧院前身是梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生「四大名旦」的流派剧团和马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠等为领衔主演的北京京剧团。剧院以弘扬传统,传承经典为宗旨,以开拓创新,继往开来为使命。建院三十年来,曾上演经典传统流派剧目近三百余出;创作改编新剧三十余出,其中不乏精品,享誉剧坛。剧院凭《风雨同仁堂》、《洛神赋》、交响剧诗《梅兰芳》和《下鲁城》连续四届荣获中国京剧艺术节金奖。

京昆剧场
成立于1986年,以发展、推广昆曲及京剧艺术为宗旨,历年来策划、组织了各类型演出、导赏讲座、工作坊、课程等。近年重点制作包括「菊兰清芬扑鼻香」系列、「经典再现」、「南北昆曲名家汇演」等。早期大型制作包括把百年京剧唱腔及音乐发展史展现舞台之「京剧音乐会」、根据雨果名著《巴黎圣母院》改编之《大钟楼》,以及根据金庸同名小说改编之《神雕侠侣》等。2001及2006年,京昆剧场分别代表香港参加在南京举行之「中国京剧艺术节」及在苏州举行之「中国昆剧艺术节」;2007年应邀代表香港及「京剧」剧种参加第三届「巴黎中国戏曲节」,以《乌龙院》一剧夺得「评审团特别大奖」及「最佳男演员奖」。除演出外,京昆剧场长年于本港各大、中、小学进行艺术教育及导赏。近年开始步向国际,先后应邀于欧洲及澳洲各大学介绍中国戏曲美学,作示范演出及举办工作坊。

河北省京剧院
前身为成立于1945年的「冀中实验剧团」,1953年建立河北省京剧团,1994年改称河北省京剧院。几十年来,剧院在不同时期集中了一大批卓有成就的艺术家。如「四小名旦」之一的宋德珠,著名演员杨荣环、贯盛习、马又良、梁庆云、郭景春、罗蕙兰、安荣卿、祝元昆、萧月珠等,形成了阵容整齐、行当齐全、剧目丰富、流派纷呈、争奇斗艳的艺术特色,尤以武戏在国内外享有盛誉。剧院自成立以来,在不同时期恢复并演出了近百出优秀传统剧目,还整理改编和自创一批新剧目如《秦英征西》、《唐太宗》、《八仙过海》、《八仙戏白猿》、《钟馗》、《响九霄》,以及京剧现代戏《战洪图》等。剧院曾赴美国、加拿大、日本、印尼、新加坡、非洲和台湾、香港等地演出。现任院长为著名表演艺术家裴艳玲,其表演风格独树一帜,擅演一身正气、侠肝义胆之血性男儿。代表作为《钟馗》、《武松》、《林冲夜奔》、《翠屏山》、《宝莲灯》、《哪吒》、《闹天宫》、《蜈蚣岭》等。曾到二十多个国家和地区访问演出、讲学,蜚声海内外,被誉为「最杰出艺术家」、「世界一流女演员」。

 京剧《翠屏山》 京剧《荒山泪》 京剧《英台抗婚》

京剧《翠屏山》                                    京剧《荒山泪》                       京剧《英台抗婚》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年6月4日 周五 19:30
香港文化中心-大剧院
北京京剧院
2010年6月5日 周六 14:30
香港文化中心-大剧院
北京京剧院
2010年6月5日 周六 19:30
香港文化中心-大剧院
北京京剧院
2010年6月6日 周日 19:30
香港文化中心-大剧院
北京京剧院
2010年7月20日 周二 19:30
葵青剧院-演艺厅
京昆剧场与河北省京剧院
2010年7月21日 周三 19:30
葵青剧院-演艺厅
京昆剧场与河北省京剧院

 

越剧
越剧发源于浙江嵊县,即古越国所在地,故名越剧。越剧是由说唱艺术「落地唱书」衍发而成,后加上帮腔及乐队伴奏,逐渐创立了自己的唱腔特色。越剧作为一个「年青」剧种,魅力在于演员美、服装美、旋律美及舞台美。越剧长于抒情,以唱为主,声腔清悠婉丽,优美动听,表演真切动人,极具江南地方色彩。近百年来,越剧在不断借鉴和吸收京剧、昆剧、绍剧、话剧等剧种的艺术精华的同时,确立了自己特有的表演风格。

绍兴小百花越剧团
剧团自一九八六年成立至今,先后创作和演出了大戏二十余台、折子戏四十余出,其作品先后荣获浙江省「五个一工程奖」、第九届戏剧节新剧目大奖等荣誉。剧团具备整齐和谐的阵容、文武兼备的特色,活跃于江、浙、沪等地区,曾赴香港、台湾、泰国、新加坡等地演出,反应热烈,深受欢迎。

越剧《杀庙》 越剧《穆桂英挂帅》 越剧《三看御妹》

越剧《杀庙》                   越剧《穆桂英挂帅》            越剧《三看御妹》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年6月11日 周五 17:00-18:00
香港文化中心大堂
绍兴小百花越剧团
2010年6月11日 周五 19:30
香港文化中心大剧院
绍兴小百花越剧团
2010年6月12日 周六 14:30
香港文化中心大剧院
绍兴小百花越剧团
2010年6月12日 周六 19:30
香港文化中心大剧院
绍兴小百花越剧团
2010年6月13日 周日 19:30
荃湾大会堂演奏厅
绍兴小百花越剧团

 

潮剧
潮剧是用潮州方言演唱的古老剧种。音乐以联曲体为主,以板腔体为辅,并保留了古老的一唱众和、二三人同唱一曲及合唱曲尾的歌唱形式。伴奏乐器除一般乐器二胡、唢呐、琵琶外,亦使用独特的乐器,如二弦、椰胡、曲锣、深波和苏锣等。

潮剧源远流长,传统潮剧剧目主要来自宋、元南戏和杂剧,内容多以家庭伦理、男女爱情为主,语言通俗生动,唱词则雅俗共赏,唱腔音乐中汲取不少民间的小调乐曲。潮剧各大行当之中,以潮丑的表演最具特色。潮丑有特别的身段谱,艺术极为独特,擅于勾划各式人物的精神面貌,意趣盎然。

香港新韩江潮剧团
原为韩江潮剧团,建立于一九五九年,八七年成为专业剧团。剧团经常于各大会堂及神功戏中演出;亦曾到泰国、新加坡及潮汕各地公演。历年来演出近百个剧目,包括《白兔记》、《苏六娘》、《告亲夫》、《秦香莲》、《宝莲灯》、《杨门女将》等。

剧团艺员都是香港潮剧演艺界名家,大部分拥有三十年以上的艺龄,也有近年培育的青年艺员,以及从事潮剧工作的音乐前辈、导演和老师。剧团更与潮汕各剧团保持联系,并经常作联合演出,促进艺术交流,增进潮剧发展的艺术空间。

广东潮剧院二团
原为广东潮剧团,始建于一九五八年。剧团成立后不断由汕头戏曲学校和其他演出团体抽调补充新生力量,使阵容保持严整和活力。剧团阵容鼎盛,拥有深为观众熟悉喜爱的潮剧表演艺术家洪妙、姚璇秋、翁銮金、郑蔡岳、陈玩惜、吴为雄、范泽华以及一批实力雄厚的表演者张桂坤、詹少君、郑美娟、吕文平、陈永平、朱秀明等。剧团先后创作、整理演出了一批深受观众欢迎并广泛流传的优秀剧目,如《杨令婆辨十本》、《闹钗》、《井边会》、《秦香莲》、《闹开封》、《告亲夫》、《岳银瓶》等近百个优秀剧目;曾获得全国戏曲汇演「牡丹奖」,上海白玉兰演员「主角奖」、「配角奖」、中国戏剧文学奖、汕头市文艺奖等项近百件。多次应邀到泰国、新加坡、香港、上海、广州、深圳、珠海等城市进行访问演出和艺术交流。

 潮剧《掷娇媚》 潮剧《掷娇媚》 潮剧《铡美》

潮剧《掷娇媚》                         潮剧《掷娇媚》                      潮剧《铡美》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年6月4日 周五 19:30
上环文娱中心剧院
香港新韩江潮剧团/广东潮剧院二团
2010年6月5日 周六 19:30
上环文娱中心剧院
香港新韩江潮剧团/广东潮剧院二团
2010年6月6日 周日 19:30
荃湾大会堂演奏厅
香港新韩江潮剧团/广东潮剧院二团


正字戏
正字戏,又称为正音戏,为南剧遗响,距今已有六百多年的历史。这个剧种早在明朝已流行于闽南、潮州一带,但以中州官话作为戏曲语言,而当地人称中州话为正字或正音。由于以「官腔」(正音)唱曲而有别于其他用闽南语系方言演唱的地方戏,戏曲界称此剧种为「正字戏」。这个剧种是由正音曲、昆曲以及一些杂曲小调混集而成。所谓正音曲,其实是弋阳腔、四平调以及青阳腔的混合体。2006年6月,正字戏被国务院列入首批国家级非物质文化遗产名录。

陆丰市正字戏剧团
陆丰市正字戏剧团,前身为正字戏双喜班,创建于清乾隆年间。于1978年整合了专区、县两个正字戏剧团艺术骨干,重新成为陆丰市正字戏剧团。1992年,凭《古城会》一剧获得全国「天下第一团」优秀剧目展演的剧目奖及表演奖。2004年,正字戏被国务院公布为全国首批非物质文化遗产名录。2007年,正字戏作为广东省唯一代表,以优秀传统剧目《姜维射郭淮》赴北京参加「文化遗产日」非物质文化遗产珍稀剧种展演,受到各界高度赞赏,并荣获首届「中国文化遗产日奖」。

 正字戏《百花赠剑》 正字戏《古城会》 正字戏《金山战鼓》

正字戏《百花赠剑》                     正字戏《古城会》                       正字戏《金山战鼓》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年7月2日 周五 19:30
高山剧场剧院
陆丰市正字戏剧团
2010年7月3日 周六 19:30
屯门大会堂-演奏厅
陆丰市正字戏剧团
2010年7月4日 周日 19:30
沙田大会堂-演奏厅
陆丰市正字戏剧团

 

莆仙戏
莆仙戏与梨园戏、福州戏(即闽剧)、高甲戏及芗剧(即歌仔戏),并列福建五大剧种。论年代,则以莆仙戏与梨园戏最为古老。莆仙戏原名兴化戏。源于晋末、南北朝时中原百姓南迁把百戏传入福建莆田、仙游等兴化方言地区,建国后改称莆仙戏。传统剧码计有五千多个,其中保留宋元南戏原貌的有八十多个,其曲牌名、音韵、词格与唐宋大曲词调相同,如《目连救母》等。莆仙戏行当按南戏旧规有生、旦、贴生、贴旦、靓妆(净)、末、丑,称「七子班」。清末增加了老旦,称「八仙子弟」。「靓妆」乃保留宋代杂剧的称谓。因此莆仙戏被称为是宋元南戏的「活化石」,2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录。

福建省鲤声剧团今次选演的莆仙戏剧目包括老戏新编而俨然是镇山之宝的《春草闯堂》以及各式折子戏。《戏巫记》、《搭渡》以传统技艺演绎现代故事,发人深省,导人向善。《千里送》、《三鞭回两锏》、《梁祝‧吊丧俥椅》、《朱朝连》及《目连戏》尽显莆仙戏行当「八仙子弟」的功架绝活及声腔戏味。

莆仙戏《搭渡》 莆仙戏《三鞭回两锏》 莆仙戏《戏巫记》

莆仙戏《搭渡》                     莆仙戏《三鞭回两锏》                    莆仙戏《戏巫记》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年6月27日 周日 19:30
荃湾大会堂-演奏厅
福建省鲤声剧团
2010年6月28日  周一 19:30
香港大会堂-剧院
福建省鲤声剧团
2010年6月29日 周二 19:30
香港大会堂-剧院
福建省鲤声剧团

 

川剧
川剧源远流长,是古老的地方剧种。川剧是四川戏剧的代表剧种,流布于四川和贵州、云南、湖北及台湾部分地区。成都是川剧的主要发祥地与繁盛区。川剧具有浓郁的本土文化色彩,在中国戏曲百花园中一枝独秀,璀璨夺目。川剧在约三百多年的艺术发展中,兼收并蓄,融汇了中国多种戏曲声腔的因素,结合四川语音、语言的特点,逐步从单一声腔演唱发展成集昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏多种声腔于一体,五腔并存的演唱形式,在全国三百多个戏曲剧种中实不多见。其中以曲牌丰富,一唱众和「帮、打、唱」灵活多变的高腔最具特色。

川剧剧目众多,有「唐三千、宋八百,数不完的三列国」之说。经历代文人雅士、名伶艺人从不同角度粉饰、雕琢,川剧剧本文词典雅、讲究,具有极高的文学价值。既有被戏剧界、文学界、观赏界人士誉为「句句是诗」的《情探》等高雅作品,又有民风浓郁,以方言俚语、原始生活形态为特色的通俗剧目。川人独有幽默、风趣、智慧,满足不同文化层次观众的艺术需求,雅俗共赏,深受各界喜爱。

川剧的表演集写意、夸张、舞蹈的传统戏曲程式和四川民风的机智潇洒,出人意外的处理手法和奇幻莫测的特技表演等特点于一体,形成了独特的表演风格和艺术表现技巧。小生、小旦、小花脸等行当的表演程式丰富,个性鲜明,其中「变脸」、「吐火」、「踢慧眼」、「打叉」等特技更是脍炙人口,享誉剧坛。

川剧齐集「人气」、「仙气」和「猴气」的特点。虽属古老剧种,却又贴近生活,古而不僵,甚具人气。既有丰富的传统程式,也有生、旦、净、末、丑等行当,但从不受此限制,反灵活运用程式和行当来创造人物和表达情感。如青衣行当的人物或因逢巨变而变为花旦、武旦的表演,甚至糅进生活元素。此外,川剧喜用特技来刻划人物的个性或心情,这些出人意料的神来之笔被誉为仙气,最佳例子是驰名国内外的绝活变脸。而四川人天性幽默乐观,常以活泼机趣的方法来表现特定人物或情境,这称为猴气,《红梅记》中的和影子打架便属此类。

成都市川剧院
成都市川剧院是享负盛名的专业艺术院团,与上世纪最著名的川剧班社「三庆会剧社」一脉相承,约有三百年历史。几十年来,剧院创作和演出了不少作品,包括《白蛇传》、《王熙凤》、《田姐与庄周》、《红楼惊梦》、《刘氏四娘》、《目连之母》、《文成公主》、《青春涅盘》、《激流之家》、《欲海狂潮》、《红梅记》等。

剧院以晓艇、刘芸、陈巧茹、孙普协等「梅花奖」演员,以及蔡少波、王玉梅、王超、马丽等优秀演员为骨干,整体艺术水平受到各界高度评价。徐棻、谭愫、王文训等剧作家、作曲家的创作硕果累累,多次荣获中宣部「五个一工程奖」、文化部「文华大奖」、「文华剧目奖」、「文华表演奖」,以及中国戏剧节优秀剧目奖、表演奖、编剧奖、音乐奖等。

川剧变脸 川剧-红梅记 吐火

 变脸                                        川剧-红梅记                                      吐火

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年6月25日 周五 19:30
高山剧场剧院
成都市川剧院
2010年6月26日 周六 19:30
香港大会堂-音乐厅
成都市川剧院


粤剧
粤剧,原称大戏或者广东大戏,源自南戏,自公元1522年-1566年(明朝嘉靖年间)开始在广东、广西出现,是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。最初演出的语言是中原音韵,又称为戏棚官话。到了清朝末期,知识分子为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语广州话,使广东人更容易明白。粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日,粤剧获联合国教科文组织肯定,列入人类非物质文化遗产名录。

汉风粤剧研究院:
汉风粤剧研究院于1980年成立,由粤剧名伶梁汉威创办。除幕前演员外,尚包括策划、编剧、唱腔音乐设计、舞台监督、服饰、布景、道具等幕后人才。1995年底演出新编历史剧《秦王李世民》,奠定文学、历史、戏曲三结合的演出风格。此后,汉风秉承其独特风格,加上先进舞台技术和崭新表演手法,演出多出新编粤剧,包括《虎符》、《熙宁变法》、《胡雪岩》、《铜雀台》、《汉家天下》、《胡笳十八拍》、《贞观盛事》、《风流梦-小明星传奇》。汉风粤剧研究院除锐意研究改革粤剧外,并致力培育新人,多年来人才辈出,包括陈鸿进、张慕玲、梁炜康、区士贤、胡婉真、梁玉儿、鲍绍基、李韵华等。研究院于1998年成立「汉风戏曲新创念」,举办具创意及富实验性的演出和粤曲理论讲座,让新进学员有更多演出和学习机会。

 新编粤剧《遗恨长生殿》 新编粤剧《遗恨长生殿》

新编粤剧《遗恨长生殿》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年7月16至18日 周五至周日 每晚19:30
葵青剧院-演艺厅
汉风粤剧研究院


昆剧
昆剧,也称昆曲,有「诸剧之母」的尊称,约有五、六百年历史。剧目丰富多采,文字华丽典雅,曲调清俊婉转,舞姿细腻优美。2010年5月,联合国教科文组织首次公布十九个「口述非实体人文遗产杰作」项目,昆剧也名列其中。

昆剧《牡丹亭》  昆剧《牡丹亭》

昆剧《牡丹亭》

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年6月22至23日 (周二至三) 19:30
香港大会堂音乐厅
/
2010年6月24日 周四 19:30
香港大会堂音乐厅
/


南音
地水南音是广东说唱艺术南音的重要一支。「地水」原是卜名。由于以往失明人士多以占卜为业,而演唱南音者多为失明艺人(传统上男唱者称瞽师,女唱者则称瞽姬或师娘),因此由瞽师或师娘唱的南音均统称为「地水南音」。

平腔南音始创于上世纪三十年代誉满南中的南音演唱家陈鉴。他所唱的南音,具有浓郁的乡土气息,别具一格。当年的板面行腔和过门,都是他根据原来的旋律加工改编,使之更富音乐性和韵味。目下陈鉴的女孙陈丽英是公认颇得乃祖真传的唱家。

广东音乐曲艺团简介:
广东音乐曲艺团成立于1958年,专门从事广东音乐和广东曲艺创作、演出及研究。五十年来,曲艺团除保留传统的「大喉、平喉、子喉」的粤曲独唱、对唱外,还积极发掘、整理广东各地的民间说唱形式和作品,如民歌、龙舟、卖鸡调等,并引进了外省曲种的表演形式,如琵琶弹唱、金钱板、表演唱等,大大丰富了广东曲艺的艺术品种。曲艺团拥有多位著名曲艺唱家,如白燕仔、黄少梅、谭佩仪、陈丽英、陈玲玉、梁玉嵘、李敏华等。曲艺团建团以来,多次获得中国曲艺最高奖「牡丹奖」。曾先后到过前苏联、匈牙利、波兰、捷克、日本、英国、法国、香港、澳门等地区演出和进行文化艺术交流,并受到热烈欢迎。

南音 南音 南音 南音 南音

演出时间
节目名称
演出场馆
演出剧团
2010年7月3日 周六 19:30
香港理工大学-蒋震剧院
广东音乐曲艺团
2010年7月4日 周日 19:30
元朗剧院-演艺厅
广东音乐曲艺团
2010年7月5日 周二 19:30
高山剧场剧院
广东音乐曲艺团
2010年7月6日 周二 19:30
高山剧场剧院
广东音乐曲艺团

 

沙龙

活动时间
活动名称
活动场馆
参加剧团
2010年6月2日 周三 19:30
香港中央图书馆-演讲厅
北京京剧院
2010年6月6日 周日 15:00
香港文化中心行政大楼4楼1号会议室
北京京剧院
2010年6月20日-7月11日
香港文化中心演艺大楼4楼大堂
策划:香港中文大学音乐系
2010年6月26日 周六 14:30
香港文化中心-行政大楼4楼1号会议室
福建省鲤声剧团
2010年6月30日 周三 19:30
香港文化中心-行政大楼4楼2号会议室
福建省鲤声剧团
2010年7月3日 周六 14:30
香港文化中心-行政大楼4楼2号会议室
广东省陆丰市正字戏剧团
2010年7月4日 周日 14:30
香港文化中心-行政大楼4楼1号会议室
广东音乐曲艺团
2010年7月10日 周六 14:30
香港文化中心-行政大楼4楼1号会议室
汉风粤剧研究院
2010年7月31日 周六 14:30
香港文化中心-行政大楼4楼2号会议室
汉风粤剧研究院

 

展览

展览时间
展览名称
展览场馆
参展剧团
2010年5月15日至30日
高山剧场大堂
北京京剧院
2010年5月31日至6月4日
香港文化中心大堂展览场地E4
北京京剧院
2010年6月1日至16日
高山剧场大堂
成都市川剧院
2010年6月15日至7月4日
荃湾大会堂大堂
福建省鲤声剧团
2010年6月18日至7月4日
高山剧场大堂
福建省鲤声剧团
2010年7月5日-18日
葵青剧院-地下大堂
汉风粤剧研究院
2010年7月6日-21日
高山剧场-地下大堂
汉风粤剧研究院

 

拓展阅读
中国戏曲节2014
中国戏曲节2013

 

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